Jerry Saltz, Pulitzer-Preis

28. März 2023

Der berühmte amerikanische Kunstkritiker, Kolumnist und Autor Jerry Saltz wird vom 10. bis 11. April als Redner der Hunter Lecture Series die Columbus State University besuchen. Sein Besuch umfasst eine Reihe von Studentenseminaren und Atelierbesuchen und endet mit einem öffentlichen Vortrag, der am Dienstag, dem 11. April, um 17 Uhr beginnt. Sein Besuch wird gemeinsam vom Bo Bartlett Center der CSU und seiner Kunstabteilung ausgerichtet.

Saltz ist der leitende Kunstkritiker des Magazins „New York“, wo er über die sich ständig verändernde Dynamik der Kunstwelt schreibt – von aufstrebenden Künstlern über milliardenschwere Sammler bis hin zur Rolle der Kritik. Von „Architectural Digest“ als „Volkskritiker“ gefeiert, demokratisiert er die Kunst für ein breites Publikum durch seine respektlose Kolumne und seine Social-Media-Kanäle, auf denen er fast eine Million Follower hat.

„Jerry Saltz wird allgemein als ‚Kunstkritiker des Volkes‘ bezeichnet. Sein informeller, einnehmender und ironischer Schreibstil unterscheidet sich von dem anderer Akademiker“, bemerkte Michael McFalls, Interimsdirektor des Bo Bartlett Center und Professor am Fachbereich Kunst . „Saltz versteht die Bedeutung und Wichtigkeit von Kunstwerken und ihre Beziehung zu Themen der zeitgenössischen Kultur. Noch wichtiger ist, dass er junge Künstler und die Herausforderungen versteht, denen sie gegenüberstehen. Ich kann mir wirklich keinen besseren Kritiker vorstellen, mit dem sich Studenten an der Columbus State auseinandersetzen könnten.“ ."

Das Highlight von Saltz' Besuch wird ein Vortrag sein, der am Dienstag, dem 11. April, um 17 Uhr im Riverside Theatre Complex des Columbus State beginnt. Im Anschluss an die Ausführungen von Saltz finden eine Frage-und-Antwort-Runde und ein Empfang statt. Die Veranstaltung ist kostenlos und für die Öffentlichkeit zugänglich, soweit der Platz es erlaubt; Um eine Online-Reservierung wird gebeten.

In seinem Vortrag mit dem Titel „Das Geheimnis des Lebens ist Kunst“ wird er über sein zweites und neuestes Buch „Kunst ist Leben: Ikonen und Bilderstürmer, Visionäre und Bürgerwehren und Blitze der Hoffnung in der Nacht“ sprechen, das 2022 veröffentlicht wurde Damit greift er auf zwei Jahrzehnte Arbeit zurück, um einen Echtzeitüberblick über zeitgenössische Kunst als Barometer unserer Zeit zu bieten. Saltz zeichnet eine Zeit auf, die von dramatischen Wendepunkten geprägt war – vom kulturellen Neustart des 11. September bis zu den anhaltenden sozialen Krisen von heute – und zeichnet nach, wie visionäre Künstler und Wegbereiter die Kultur sowohl dokumentiert als auch herausgefordert haben.

Über „Das Leben ist Kunst“ schrieb die Buchbesprechung der New York Times: „Ein Liebesbrief an die Kunst, der für Saltz all das Machen und Handeln lohnenswert macht … Saltz [hat] eine seltene Fähigkeit, die geheimnisvolle Alchemie zu artikulieren.“ der großen Kunst, die Art und Weise, wie der Blick auf ein Pigment auf Leinwand Türen in der Seele aufsprengen kann, um weite, unbekannte Orte freizulegen.

Während seines Besuchs wird Saltz Studenten der Oberseminarklasse der Kunstabteilung besuchen und ihnen eine Diskussion über seine Erfahrungen und seine Karriere ermöglichen. Anschließend wird er individuelle Studiobesuche mit Studierenden und Dozenten durchführen.

Saltz wird auch nach Buena Vista, Georgia, reisen, wo er Pasaquan besuchen wird – das immersive, international anerkannte, visionäre Kunstumfeld von Columbus State. Das sieben Hektar große Gelände war das Lebenswerk des Gründers Eddie Owens Martin, eines Autodidakten, der sich bei der Errichtung des Geländes im Jahr 1957 von verschiedenen Kulturen inspirieren ließ. Saltz wird dort das Restaurierungsprojekt sehen, an dem Studenten und Lehrkräfte gearbeitet haben die letzten fünf Jahre.

Saltz ist in Chicago geboren und aufgewachsen und lebt heute in New York City. Seit 2007 ist er Kolumnist für das Magazin „New York“. Zuvor war er fast zehn Jahre lang leitender Kunstkritiker für „The Village Voice“, wo er zweimal tätig war für den Pulitzer-Preis nominiert. Als häufiger Gastdozent hat er Vorträge im Museum of Modern Art, im Guggenheim, im Whitney Museum und vielen anderen gehalten und ist in Harvard, Yale, Columbia, der Rhode Island School of Design, dem Art Institute of Chicago und anderen aufgetreten anderswo. Er hat unter anderem auch zu „Art in America“, „Flash Art International“, „Frieze“ und „Modern Painters“ beigetragen.

Er war alleiniger Berater der Biennale des Whitney Museum of American Art im Jahr 1995. 2007 erhielt er den Frank Jewett Mather Award der College Art Association of America für Kunstkritik. Er erhielt die Ehrendoktorwürde der School of the Art Institute of Chicago und des Kansas City Art Institute. 2018 gewann er den Pulitzer-Preis für Kritik für „My Life as a Failed Artist“, einen Essay darüber, wie seine enttäuschende Karriere als Künstler für seinen Erfolg als Kritiker verantwortlich ist. Seine virale „New York“-Titelgeschichte „How to Be an Artist“ verkaufte fast 400.000 gedruckte Ausgaben des Magazins und gewann online über 250.000 Leser, was ihm schließlich den National Magazine Award der American Society of Magazine Editors einbrachte.

Der Hunter Lecture Series Fund wurde 1999 von der verstorbenen Frau James Wallace (Madge) Hunter gegründet, um eine Vortragsreihe an der Columbus State mit prominenten national und international anerkannten Rednern zu unterstützen. Zu den früheren Rednern gehörten der Friedensnobelpreisträger und ehemalige Präsident von Costa Rica Oscar Arias Sanchez, die von der Kritik gefeierte Autorin und ehemalige Rundfunkjournalistin, die von der Kritik gefeierte Autorin Gayle Tzemach Lemmon, der Apollo-13-Astronaut Fred Haise sowie der amerikanische Autor, Sänger, Humorist, Synchronsprecher und Radiomoderator Garnison Keillor.

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